Hea uudis: Kuna voogesitus on nüüd plaaditööstuse suurim tuluallikas, kasvas 2017. aastal ülemaailmne muusikamüük juba kolmandat aastat järjest, kasvades 8,1 protsenti 17,3 miljardi dollarini. Kokku teenis muusikatööstus 43 miljardit dollarit tulu.
Aga ainult 12 protsenti kogu sellest rahast tegelikult pillub muusikuteni - ja suurem osa sellest viilust tuleb ringreisidest.
Seetõttu teevad targad artistid seda, mida nutikad ettevõtjad: leiavad võimalusi oma tuluvoogude laiendamiseks.
Mõnikord tuleb see hästi välja. Vahel ei lähe. Ja mõnikord võtab bänd ärikatastroofina tunduva ... ja muudab selle triumfiks.
Kõnealune juhtum: Terasest panter , aastakümneid edukalt arenenud glam metal -bänd, muutes juuksebändide elustiili, nagu Nigel Tufnel ütleks, kuni 11-ni.
Profaanid, kuid naljakad laulusõnad? Kontrollima. Ülemised lava persoonid? Kontrollima. Juukselakk veoauto koormuse järgi? Kontrollima. Suurepärased albumid? Kontrollima. Tohutult lõbusad otsesaated? Kontrollima.
Mõelge Steel Pantherist kui metallist Howard Sternist: nad võivad küll öelda ja mängida ennekuulmatuid asju, kuid kuidagi on nii, sest südames teate, et nad on head poisid - nad on võrdsete võimalustega õigusrikkujad, kelle suurim rõõm näib olevat pokimine iseendast lõbus.
Kuid ärge laske end petta: kriimustage kogu selle juukselaki, spandexi ja huumori pind ning leiate neli erakordset muusikut.
Nagu bändi kitarrist Satchel. Satchel töötas kitarripedaalide valmistaja TC Electronicsiga, et luua kitarriefekt nimega - noh, kui soovite teada, kuidas seda nimetatakse, sest nagu kõik asjad Panther, on see ka NSFW, mine siia . (Selle artikli tähenduses nimetame seda 'PM-ks'.)
PM oli toonitrükk, tarkvara, mille saate olemasolevale pedaalile üles laadida. (Mõelge tooniprindist, mis on analoogne mobiilseadme rakendusega.) Sel juhul kopeeris tarkvara Satcheli kitarri tooni.
Ja kuigi see tekitas laheda heli, ei hakanud peaminister startima.
Siis nägi Jessica Fennelly TC Electronic'i veebisaidil peaministrit ja, olles kehvast turundusotsusest šokeeritud, alustas petitsiooni dubleerides pedaali 'solvavaks', 'äärmiselt labaseks' ja 'ilmselgelt seksistlikuks'. Tuhanded allkirjad hiljem palus TC Electronics vabandust ja tõmbas oma veebisaidilt toonitrüki.
Mis edasi sai? Selle teada saamiseks rääkisin trummariga Stix Zadinia (ütle nimi aeglaselt ja: jah), väga tore ja väga tark tüüp, kes on nüüd minu top 5 nimekirjas, kellega tahaksin õlut teha. (Ja mulle ei meeldi isegi õlu.)
Pärast veebikriitikat tõmbas TC Electronics Satcheli toonitrüki. Mis edasi sai?
Esiteks pidage meeles, et TC Electronics on ülemaailmne audioseadmete ettevõte. Nad ei tahtnud sooja. Neil oli vestlus Satcheliga ja öeldi - ja see on nende õigus -, et nad ei ole poliitilises mängus ja ei taha võtta närvi seisukohti.
Ma saan seda. Selles pole absoluutselt midagi halba. Jällegi on see täiesti nende õigus.
Täpselt nagu on meie õigus muuta toonitrükk tegelikuks pedaaliks ja seda ise arendada ja müüa .
Olen tõesti uhke selle üle, kui kiiresti suutsime kõik kokku tõmmata. Tellisime riistvara väljatöötamiseks kohandatud pedaalivalmistaja. Meie sõber Brent Skaff tegi graafikat; see on ilus.
Siis võtsime ettetellimisi, vastukaja oli suur (üks fänn kirjutas: 'Ma pole isegi kitarrimängija ja olen selle tellinud') ja nüüd läheme tootmisse.
Vahepeal saatsime prototüübi New Yorgis toimuvale Fear the Riff Expo'le ja vastus oli vinge. Austatud kitarrimängijad armastavad seda. Angel Vivaldi armastab seda . Paljud inimesed kaevavad seda. Lahedam ei saanud olla.
Mõnikord on halvim viis proovida midagi, mis sulle ei meeldi, kaduda, kui sellele tähelepanu juhtida. Nagu need mustvalged vanemate nõustamise kleebised 90ndatel albumitel.
Me poleks iial mõelnud kitarripedaaliärisse asumisest, kui poleemikat poleks kunagi juhtunud. Nüüd on meil töös teine pedaal.
Eesmärk, nagu ka esimese pedaali puhul, on muuta see tippkvaliteediga pedaaliks, teha sellest midagi, mida kitarrimängijad armastavad ... me ei ole selles trikina. Meil võib olla natuke lõbus brändinguga ja kogu paketiga [naerab], kuid lõppkokkuvõttes tahame teha vingeid pedaale, mida kitarristid armastavad kasutada.
Ja teie suuremas plaanis on teil õigus: kui juhite millelegi tähelepanu, siis olge parem valmis selleks, et inimesed võtaksid teistsuguse hoiaku.
Viimane asi, mida Steel Panther teeb, on taanduda millestki, millesse me täielikult usume. Võime laulda seksist, narkootikumidest ja rokenrollist ning kanda vinget spandexi ja meil on superlõngad juuksed [naerab], kuid me ei karda ka võtke seisukoht.
Sa tead, kes sa oled ja jääd truuks oma väärtustele. See on Branding & Business Building 101.
Esimeste nädalate jooksul on [PM] juba muutunud märkimisväärseks tuluallikaks.
Kuid see on sellepärast, et meie süda oli õiges kohas. Satchel kujundas tooni suurepärase tootjaga. Seda tehti ettevaatlikult. Tõesti, seda tehti armastusega. Ta tahtis seda teha ainult siis, kui see kõlas suurepäraselt.
kui pikk on bob harper
Nii et ehkki mõned võivad väita, et kasutasime lihtsalt tähelepanu juhitud võimalust, tuleneb kogu asi asjaolust, et meile teras Pantrina ei öelda, mida öelda või teha ... seni, mida me ütleme või teeme, on meie õiguste piires.
Kui teile meie pedaal ei meeldi, on see lahe. Ära osta seda. Kuid ärge proovige maailma politseida, sest midagi teile ei meeldi. Mitte nii, et see kõlaks kõik kõrgelt ja vägevalt, aga see puudutab suurepärast kitarripedaali ... ja ka sõnavabadust.
Me ei püüaks kunagi kellelegi öelda, mida öelda või teha, kui see on teie õiguste piires.
Samuti on teil muusikaäri teatud aspektide suhtes üsna tugevad tunded.
Mul on õnne mängida elatise jaoks rokenrolli, kuid peate seda vaatama kui äri. Liiga paljud ansamblid seda ei tee. Äripoolele ei pööra nad tähelepanu enne, kui on liiga hilja.
Olen olnud väga kuulus paljude bändidega, sest tahan, et nad säilitaksid oma tehtud. Ma ei taha näha neid, kes on kümme aastat mööda teed pidanud elatist kriipima, sest nad ei pööranud oma ärile tähelepanu.
Tooge mulle üks näide.
Võtke juhtimine. Juhid on mõne bändi jaoks fantastilised, eriti kui bänd on alles alustamas. Ja võib-olla vajavad mõned tippbändid juhte, kuna kogu ettevõtmine on nii tohutu.
Kuid paljud keskastme artistid saavad ilma mänedžerita suurepäraselt hakkama, eriti kui nad on valmis võtma ette mõned asjad, mida peaksite töötava muusikuna juba valdama.
Üks asi, mis meie jaoks enesejuhtimise kontseptsiooni tõeliselt esile kutsus, oli see, kui mõtlesin tuuri põhimatemaatikale.
Vaidluse mõttes teeskleme, et broneerite Austraaliasse ekskursiooni, et garanteerida 500 000 dollarit. Kui teil on oma juhtkonnaga brutoleping 15 protsenti, võtavad nad 75 000 dollarit. Siis peate maksude kinnipidamisel arvestama. Oletame, et 20 protsenti. Juba olete 175 000 dollarit välja maksnud.
Siis maksate oma meeskonna reisi eest. Maksate päevaraha, maksate päevapalka, toitu, majutust, ekskursioonibusse ... kui see kõik välja lööb, on sellest 500 000 dollarist saanud 130 000 dollarit. Keskmisel bändil on viis inimest, nii et see jaguneb 130 000 dollarini viiel viisil.
Tulete kumbki koju 25 000 dollariga. Võrdluseks võib öelda, et A-nimekirja kuuluv tüüp teeb nädalas 3500 dollarit, seega tuleb ta koju 14 000 dollariga. Ja teie juht teenis 75 000 dollarit.
Ometi olete üks viiest poisist, keda inimesed vaatama tulid ... ja te teenisite ainult 25 000 dollarit.
Ma ei ole sellega seotud. Ükski kunstnik ei tohiks olla. Olen kunstnikku nii toetav, sest olen üks. Ma tean, mis tunne on saada puru ja mõelda: 'Oota natuke. Me paneme kogu selle vere ja higi sellesse, mida me teeme, me oleme inimesed, kes tulevad välja vaatama ... miks nii paljud inimesed teevad rohkem kui meie? '
Selles näites teenib kunstnik 25 000 dollarit, mänedžer 75 000 dollarit ... et mitte vähendada mänedžeri tähtsust, kuid ta saab koju jääda.
Täpselt nii. Jällegi ei väida ma, et mõni mänedžer pole tore või et mõned ansamblid ei vaja mänedžere. Paljud teevad seda. Otsustasime, et ei.
Kuid see ei tähenda, et te abi ei vajaks. Mõistame kindlasti, et me ei tea kõike ja mida me ei tea, leiame kellegi, kes teab. Ükski inimene ei saa kuidagi kõike teada. Isegi selline mees nagu Jeff Bezos ei saa teada oma ettevõtte kõiki aspekte.
Kuid kui võtate tööle õiged inimesed, kui töötate õigete inimestega, saate lahendada peaaegu kõik probleemid. Näiteks, Jason Lekberg on meie jaoks hindamatu. Ta tegeleb paljude asjadega: plaadilepingud, ta on meie kitarripedaalide kontaktisik ... kui olete aktiivne bänd, pole teil kõigeks aega. Jason süveneb tõesti pisiasjadesse, mis aitavad meil siis suuremaid otsuseid langetada.
Pöörate suurt tähelepanu ka igale reale oma P&L väljavõtetes.
Kui olete bänd, kes teab, mis te olete - ja mis te pole, on teil tõeliselt hea pilt enda juhtimisel ja kulude kärpimisel seal, kus see on mõistlik.
Pikka aega leidsime, et ringreiside puhaskasum jääb kuskil vahemikku 20–28 protsenti brutotagatistest. Kui hoidsime igast dollarist 28 senti, oli see hämmastav tulemus.
Nüüd, pöörates tähelepanu sellele, kuhu raha läheb, ja võttes rohkem tööd, hoiame rohkem raha. Meie võrgud jäävad nüüd vahemikku 54–76 protsenti. Ja mais, kui tuuritasime, hoidsime 77 protsenti. Siis arvestate kauba müüki ...
Aga VIP-piletid? Paljud ansamblid teenivad kohtumiste ja tervituste kaudu märkimisväärseid tulusid.
VIP-müük võib olla kahe teraga mõõk.
kui pikk on Bill Walton
Kunstniku jaoks võib oma aja niimoodi müümine tunduda veidi kohmakas. Fänni jaoks saan aru. Kui fänn soovib oma lemmikkunstnikuga kohtumiseks raha kulutada, on see tõesti lahe ... aga siiski on selle kogemuse juures midagi kiirustanud ja kiirustanud. See võib olla veidi isikupäratu, eriti kui ventilaator tungib läbi autogrammi ja fotokontaažiliini tundva tunde.
Midagi tuleb öelda ka energia kohta, mis artistidelt selle saate jaoks ära võtab. Kas saade kannatab 1,5-tunnise kohtumise ja tervitamise pärast? Kindlasti võib.
Kui ostate pileti meie etendusele, proovin teha parima saate, mis võimalik. Kuid kui levitate ennast kohtumiste ja tervitustega liiga õhukeseks, kõigega, mis sinna sisse läheb ... midagi peab andma.
Nii et bändina on meil vastakad tunded. Meile meeldib, et meie fännid tahavad meiega kohtuda, kuid soovime anda ka laval 1000 protsenti. Seega püüame säilitada terve tasakaalu, selle asemel, et proovida VIP-kogemusest iga viimast dollarit välja väänata.
Rääkige minuga lähemalt kulude vähendamise võimaluste leidmisest. Seda teeb iga ettevõte. Kuidas see välja näeb, näiteks ringreisile minnes?
Keskmine väljas olev kunstnik ei pööra peaaegu üldse tähelepanu sellele, kuhu nende raha kulutatakse: seni, kuni nad on mugavad, eeldavad nad, et kõik on korras.
Kuid kõik pole alati korras.
Kui palju buss maksab? Kui palju kütus maksab? Kui palju on vedu, kas varustuse rent ... kas on targem rentida seadmeid erinevates linnades või osta ja transportida oma käiku? Või võtke näiteks minu Austraalia turnee: kas peaksite võtma kaasa seitsmeliikmelise meeskonna või võtma kaks võtmeisikut ja palkama kohalikke talente? Täheinimesi on üle kogu maailma; lühikese ülemere turnee jaoks saate hõlpsasti kokku hoida 10 000 dollarit või rohkem.
Valdkond tingib enamiku ansamblite arvates, et nad vajavad teatud asju. Neil on seda meeskonda vaja. Nad vajavad rohkem seda . Nad vajavad rohkem seda .
Mul on kõik vinge tootmise väärtuste eest ... kui need on mõistlikud. Tasumine asjade eest, mis fännikogemuse nõela ei liiguta, on lihtsalt raiskav.
Põhimõtteliselt olete valmis kulutama raha seal, kus see klienti puudutab ... ja palju vähem valmis seal, kus see ei puuduta.
Suurepärase saate esitamiseks peate tegema teatud asju, kuid on ka palju võimalusi raha säästmiseks.
Eelmise aasta selle ajaga võrreldes oleme rahaliselt valgusaastad ees.
Kuid see ei tähenda, et peate ebamõistlikult ohverdama. Ja kui teil läheb tõesti hästi ja otsustate rohkem raha kulutada, et oleks mugavam ... minge. Lihtsalt veenduge, et teete teadliku otsuse selle kohta, mis see maksab ja mida see teie jaoks pikaajaliselt tähendab.
See kehtib ka plaadilepingute puhul. Mäletan juba siis, kui ansamblil Kix oli plaadileping ja tal oli isegi populaarne plaat ... ometi maalis nende kitarrist ikkagi reklaamtahvleid, et ots otsaga kokku tulla.
Ma ei imestaks, kui Kix ei läheks 500 000 dollarit auku kohe väravast välja.
Kui olete artist, on teil vaja ainult plaadilepingut. Sildiga allkirjastamine kõlab nii romantiliselt. See kõlab nii lahedalt.
Kuid kõik - kõik - on korvatav. Oletame, et plaadifirma tahab teid õhtusöögile viia, et näidata, kui palju nad teid hindavad. Teie arvates on see suurepärane ... aga lõpuks maksate selle eest. Õhtusöök on korvatav. Nad küsivad selle eest tagasi. Või kui salvestate albumit ja te pole stuudios, kuid teie insener on ... ja ta tahab tellida õhtusöögi ajal ... maksate selle eest.
Need on vaid väikesed näited. Kui raha kulub, usaldage mind: selle maksate ainult teie.
Lisaks pole plaadilepingu sõlmimine artistile alati kasulik. Kas soovite omada oma isandaid? Kas soovite oma kunsti, pakendi, turunduse üle kontrolli all hoida? Allkirjastage vale leping ja võite kaotada selle kontrolli osalise või suure osa.
Jällegi ei väida ma, et plaadifirmaga allkirjastamine on alati halb asi. Peate lihtsalt teadma, millesse olete sattunud, ja olema kindel, et sõlmitud tehing sobib sina ... mitte ainult plaadifirma jaoks.
Steel Panther on koos olnud alates 1996. aastast. Teil on viis plaati, kaks DVD-d, suur kaubamüük, 14-aastane väljamüüdud saade ... nüüd tegelete kitarripedaaliäriga .... Kuidas olete hakkama saanud nii kaua koos püsida ja jätkata edu, kui seda teevad väga vähesed ansamblid?
Suhtlus on ülifunktsionaalse ja suure jõudlusega bändi jaoks ülioluline.
Meil on enne ja pärast iga etendust koosolek. Oleme lihtsalt meie neljakesi. Saame võimaluse üksteisele rääkida, kuidas meie päevad möödusid, mis meiega toimub, ja rääkida etendusest, mida hakkame mängima.
Siis, kui me lavalt välja jõuame, on meil veel üks kohtumine, et etendus üle vaadata ja rääkida sellest, mis läks hästi või mitte.
Lõppude lõpuks on see nagu abielus neli keskealist meest. [Naerab.] Austame üksteist ja üksteise ruumi.
Kotkaste dokumentaalfilmis ütleb Timothy B. Schmit: 'Minu kogemuste järgi on iga bänd kogu aeg 10 sekundit kaugusel lagunemisest.'
Võib-olla nii, aga bänd on meie sissetulekuallikas. Me austame seda. Me kaitseme seda. Igaüks meist saab aru, et inimesi tuleb bändi vaatama - mitte üks tüüp. Nad tulevad ürituse, tunde pärast ... nad tulevad kogu asja pärast.
Oleme bänd. Oleme võrdsed partnerid. Miks me ei kohtleks üksteist austuse ja lahkusega?
Lisaks pole lihtsalt tore olla palju vaeva näha. [Naerab.]
Ja kui olete oma bändis kellegi pärast ärritunud, siis on suhtlemine tõeliselt oluline: Et saaksite kellelegi öelda: 'Kuule, sa peksad mind välja ...' ja sama oluline on, et saaksid seda võtta kui seda sulle öeldakse. Öeldes: 'Ma näen teie mõtet, mul on kahju ...' Kui te seda ei tee, siis püsivad väikesed pahameeled ja õhkavad lõpuks.
Ja siis peate minema Ikeasse tööle, et müüa kodumööblit. [Naerab.]
Ärge saage valesti aru, ma armastan IKEA-d, kuid see ei tähenda, et ma pigem töötaksin seal selle asemel, et eluks ajaks kick-ass rock and roll’i mängida.
